Végtelen erőfeszítés, végtelen kitartás, végtelen szerénység. (Rain vezérelve)

Tudtam, hogy ránézésre nem tűnök valami nagy számnak, a megjelenésem sem túl vonzó, de a bensőm elég rendkívüli. Minden színpadra lépés előtt azt mondom magamnak, hogy én vagyok a legjobb, és minden előadás után ugyanúgy azt, hogy nem én vagyok. Ezért minden fellépés előtt 120 százalékosan kell felkészülnöm, hogy az előadáson 100 százalékos teljesítményt tudjak nyújtani. Ennek érdekében minden álló nap folyamatosan képzem magam. Már nagyon hosszú ideje alváshiányban szenvedek, mert ha éppen nem dolgozom, akkor vagy edzek, vagy a koreográfiákat és a dalokat próbálom. Éppen úgy, mint a filmfelvételek idején, ha valamit nem csináltam jól, képtelen vagyok aludni. Akár színészként, akár énekesként, a legjobbat kell tudnom kihozni magamból. De nem kell aggódni, hogy most nincs elegendő időm az alvásra, jut arra majd bőven a halálom után. (Rain)

Ez a fiatalság, ez az egészség... és a túlcsorduló önbizalom... az erőfeszítés, amit az oly hihetetlen előadásai sikeres megvalósításáért tett... és a tehetség, amit felmutat, ezek töltenek el spontán tisztelettel engem. Azt gondolom, hogy a történelem a fontos személyiségek között fogja jegyezni. Úgy, mint aki színészként és zenészként egyaránt sikeres lett. ...
Ami igazán meglepő Ji-hoonban, az az, hogy egyfajta düh, bosszúvágy és szomorúság, a sötétség összes árnyalata az ő esetében rendkívül optimista és derűs módon ölt testet.
(Park Chan-wook rendező)

LACMA Art + Film Gala


Business of Fashion
https://www.businessoffashion.com/articles/intelligence/lacma-art-film-gala-met-ball

Fordította: Harudo11
__________________________________________________________________________________


Miként lett a LACMA Art + Film Gala "a Nyugat MET Bálja"





A vörös szőnyegekkel beterített városban, az éves haszon - amelyet Eva Chow ügyesen hangszerel - növekvő tendenciát mutat a művészet, a divat és a szórakoztatás metszéspontjában.


Írta Lauren Sherman 2016. október 28. 15:10



Gucci creative director Alessandro Michele, gala co-chair Eva Chow, LACMA chief executive Michael Govan and Gucci chief executive Marco Bizzarri at the LACMA Art + Film Gala 2015 | Source: Courtesy


LOS ANGELES, Egysült Államok - Vissza 2012-be, amikor a Los Angeles Megyei Művészeti Múzeum (LACMA Stanley Kubrickot és Ed Ruschát részesítette elismerésben a második Művészet + Film Gáláján, amely nem hogy  egy előre nem tervezett, hanem kellemetlen fordulatot hozott az esemény során. Az est folyamán a múzeum megbízottja (és korábban a Yahoo! vezérigazgatója), Terry Semel felállt, hogy szóljon a közönséghez. De hamar átpasszolta a mikrofont Jack Nicholsonnak, aki a termékenyítő Kubrick film, A ragyogás főszereplője volt. Nicholson rögtönzött beszédét egy másik követte Matthew Modine-től, aki a karrierjét Kubrick klasszikusának, a Full Metal Jacketnek köszönheti. 

A résztvevők számára ezekhez hasonló, előre megíratlan pillanatok tették a LACMA Art + Film Gáláját egyedivé. A nagy Los Angeles-i díjkiosztókkal ellentétben, ezt az eseményt nem közvetíti a televízió, és nincs vele azonnal beterítve az internet. Azon a 2012-es éjszakán a sokaság, amely a film, a divat és a művészet ki kicsodája volt - a társelnök Leonardo DiCaprio-tól Hedi Slimane-ig és John Baldessariig - otthonosan érezte magá a bensőséges eseményen, amely lehetővé tette a váratlan dolgok bekövetkezését is.

Az idei Art + Film Gala, amelynek október 29-én, szombaton a LACMA kampusza adott helyet, Robert Irwin képzőművészt és Kathry Bigelow rendezőt részesítette elismerésben. Négy évvel azután, hogy Nicholson magához ragadta a mikrofont - és öt évvel a sorozat első alkalma után - az éves eseményt sikerült egy exkluzív, zártkörű party-hangulatú fogadásként fenntartani, miközben egyre nagyobb eseménnyé növekedett jótékonysági és kulturális téren egyaránt.

Sőt, míg a Met Gálát - a Metropolitan Művészeti Múzeum éves adománygyűjtő eseménye, amelyet Condé Nast művészeti vezető és Anna Wintour, a Vogue főszerkesztője szervez - régebben "a divat Oscarja"-ként nevezték, addig a LACMA Art + Film Gáláját "a Nyugat Met Ballja"-ként emlegették.

A társelnök és szervező Eva Chow, akit a divattal, művészettel és szórakoztatóiparral ápolt kapcsolatai miatt a New York Times "Los Angeles kulturális királynőjének" nevezett, létrehozott valamit, a távol áll egy vörös szőnyegekkel borított várostól. "Mi a saját dolgunkat tesszük" - mondta Chow, akinek a Mr. Chow cégcsoport étteremtulajdonosa, Michael Chow a házastársa. "Ez nagyon személyes... úgy gondolom, hogy a művészet, a film és a divat szinergiája egy érdekes energiát hoz létre."

"Ez nagyon személyes... úgy gondolom, hogy a művészet, a film és a divat szinergiája
egy érdekes energiát hoz létre."


Az esemény, amely 2015-ben elérte a 4 millió dollárt, Los Angelest is a kultúra globális központjaként állítja reflektorfénybe. És valóban, ez az út, amelyen Chow - partnerségben Michael Govannal, LACMA vezérigazgatójával és a Wallis Annenberg vezetőjével, aki 2006-ban csatlakozott a múzeumhoz a Dia Art Foundationtól - sikeresen összehozta a divat, a művészet és a film világának elemeit, miközben mindhárom médiumot megemelte, hogy az eseményt egyedivé tegye.

"Életem nagy részét New Yorkban töltve támadt ez a romantikus elképzelésem LA-ről, mint a kreativitás fővárosáról, mivel annyi művész, filmes és zenész él itt" - mondja Govan, akinek szintén mély kapcsolatai vannak a divat világával. (Az ő házastársa Katherine Ross márkatanácsadó, aki korábban a Prada és az LVMH különböző pozícióit töltötte be). "Annyira naiv voltam; azt hittem, hogy mindenki együtt tölti az idejét és ismerik egymást. Hamar rájöttem, hogy miközben létezik egy művészeti közösség, a művészeti és a filmes világ mintha mégsem keveredne."

Govan maga mellé toborozta Chow-t, a LACMA megbízottját, hogy korábban kidolgozza a gála koncepcióját, amely hasznot hozna a múzeum akkoriban gondokkal küzdő filmes részlege számára. Chow a barátjához, DiCaprio-hoz fordult, hogy kölcsönözzön némi komoly szórakoztatóipari súlyt az eseménynek. "Úgy véltem, hogy szükségünk volt valakira a filmes világból, hogy reprezentálja Hollywoodot" - mondta. "Leo annyira művészi és támogatja is a művészetet. Szerencsémred igent mondott."

A divat eleme Gucci szponzorációjának formájában fejeződik ki leginkább, amelynek hosszú története van a művészetek és a film támogatásában egyaránt. (Az elmúlt évtizedben a Kering tulajdonában lévő luxusmárka több millió dollárt adományozott a Film Alapítványnak, amely egy Martin Scorsese által létrehozott nonprofit alap a filmek felújítására és megőrzésére.)

Néhány előny ellenére, amelyet a minden évadban új szponzor jelentene, a LACMA és Gucci közötti partnerség folyamatos. "Nem vagyok biztos benne, hogy Gucci ezt mindig csinálni fogja, de nagy híve vagyok az adományozókkal és szponzorokkal kiépített hosszútávú kapcsolatoknak" - mondja Govan. Az iparág forrásai szerint az efféle támogatások általában 1 millió dollárnál kezdődnek és elérhetik a 4 milliót is, hozzátéve még a előállítási költségeket.

A Gucci számára nemcsak a művészet és a szórakoztatóipar világával való kapcsolat a haszon, hanem az a lehetőség, hogy egy estére a vörös szőnyeg birtokosa lehessen. Egy díjátadóval ellentétben, ahol az olasz luxusmárkát csak egy-két nagyobb sztár viseli, itt szinte mindegyik ember arra rendeltetett, hogy  híres stílus-blogban tűnjön fel, amint Gucciban érkezik az Art + Film Gálára. Alessandro Michele kreatív igazgató tervezett ruhákat 2015-ben sokak számára, akik között volt Chloë Sevigny, Dakota Johnson, Salma Hayek, Gwyneth Paltrow, Rosie Huntington-Whiteley és Saoirse Ronan is.

A tavalyi volt Michele első gálája, aki 2015 januárjában vette át azt Frida Gianninitől. És miközben kezdetektől fogva kitörölhetetlen nyomot hagyott a branden, ez esemény lehetővé tette számára, hogy megmutatkozzon a vörös szőnyeges tartományban, Hayek fűzős ruhájától kezdve Paltrow fodros-flitteres minijéig.


"Nem korlátozódik a hírességekre. Egyfajta keveredése a kulturálisan jelentős embereknek, 
és egy komfortos közeg, mivel a hozzád hasonlók között vagy."


"Szeretem az estélyi viseletet és a kódjait, és lenyűgözött a glam világa és az haute couture. A vörös szónyeges ruhák tervezése kiváló ürügy a számomra, hogy ilyesféle ruhákat hozzak létre" - mondja Michele. "Szeretem átdolgozni a kódjaimat annak érdekében, hogy az adott nő személyiségét ruházzam fel."

Annyi biztos, hogy a nők - és a férfiak - akik részt vesznek a gálán, Chow által személyesen lettek kiválasztva annak a fajta hozzáállásnak a kialakítása érdekében, amely lehetővé teszi azokat a Jack Nicholson-féle mikrofonos pillanatokat. "Évának nagyon sajátos ízlése van a vendéglátás tekintetében" - mondja Keith Baptista, akinek cége, a Prodject kivitelezi az eseményt. "Sokkal inkább akarja, hogy otthon érezzék magukat, mint egy gálán."

Ezt a felfogást érezni lehet a bensőséges ülésrend és a szórakoztatás által. Az idei zenész vendég még nem derült ki, de a régebbi előadók között volt T Bone Burnett, a Culture Club és Stevie Wonder. De Baptista ismét hangsúlyozza, hogy a gondosan összeválogatott társaság az Art + Film Gala sikerének titka. "A közönség kulcskérdés" - mondja. "Nem korlátozódik a hírességekre. Egyfajta keveredése a kulturálisan jelentős embereknek, és egy komfortos közeg, mivel a hozzád hasonlók között vagy."

"Az emberek háttere szórakoztatóvá és érdekessé teszi" - mondja Elizabeth Satzman nlondoni székhelyű stylist és a Vanity Fair szerkesztője, aki az esemény résztvevője és klienseket is ajánl a számára. "Igazi izgalmat csihol, amikor a tehetségek keveredésére gondolsz a teremben."

A tavalyi vendéglistán például tucatnyi előkelősége szerepelt a művészet, a film és a divat világának. Catherine Opie, Doug Aitken és Barbara Kruger keveredett Jared Letoval, Inez van Lamsweerde-vel és Vinoodh Matadinnel, csakúgy, mint Diane Kruger, Sam Taylor-Johnson és a Kering vezérigazgatója, François-Henri Pinault.

"Amiről Eva és én beszélgettünk, a kezdetektől fogva az volt, hogy nem a menő dekoráció és a látvány lenne olyan fontos, hanem inkább az emberek" - tette hozzá Govan. "Nem fogunk többezer fős rendezvényt csinálni. A pénz elsőségét beáldozzuk az intimitásnak."

Természetessen az esemény jegyei nem ingyenesek. Idén az árak 5.000 dollárnál kezdődtek és az egyéni jegyek egy top asztalért elérhették a 100.000 dollárt is.

De úgy tűnik, hogy megérték a belépőjegyek, nemcsak a résztevőknek, de Gucci számára is, akinek már sikerült az eseményt a márka platformjává tennie, beágyazva magát az egyre növekvő keresztmetszetébe a művészetnek, a divatnak és a filmnek. Tavaly a társaság a becslések szerint 615 millió média-megjelenést generált egyedül az Államok területén.

"Apró részlet, hogy szerettem volna átlépni a hagyományos, logo-féle bemutatkozás-és-ismétlést" - mondja Govan. Ehelyett a médiafotók Chris Burden "Városi fény"-e előtt készültek, amely egy szabadtéri installáció 202 vintage lámpaoszlop felhasználásával. "Ez nem hangsúlyozza a kereskedelmi márkanevet, de kifejezi az egész vállalkozás helyének szellemét."

Ám mivel az Art + Film Gala már híressé vált, Govannak és Chownak keményen kell dolgoznia azon, hogy a hely szellemét meg tudja őrizni. "Mint bármi mást, ezt is nehéz lehet megtartani évekig" - mondja Saltzman. De mostanáig még "Van néhány olyan pillanata az életnek, amikor az a teljes és tökéletes öröm válik az éjszaka részévé, hogy ez egy nagy nyilvános adománygyűjtés. Igazán szerencsésnek érzed magad, hogy felkértek."